Brunch Magazine | Una revista de moda para gente que no lee revistas de moda

LONDON DESIGN FESTIVAL 20014

  • Instalación de Barber y Jays Ogerby en el V&A Museum.

    Ir a Londres siempre es un soplo de aire fresco. De siempre me ha encantado pasear por sus calles decrépitas, aunque cuando tienes que ir de punta a punta para conocer todas las novedades que se presentan en el London Design Festival, puede ser agotador.

    El LDF (como nos gustan unas siglas) es un evento anual en el que Londres acoge a artistas, diseñadores y grandes firmas para mostrar lo último en diseño y decoración. Se desarrolla por toda la ciudad, en diferentes emplazamientos, así que imaginaros el palizón, porque claro, Londres es... "muuuuuuy" pequeño. Lo más "edgy" (vamos, lo más guay) del festival estaba en la zona del nuevo triángulo del diseño, situado en Shoreditch que, como sabréis (y si no ya os lo cuento yo), se ha convertido en nuevo barrio de moda al noroeste de la ciudad.

    El segundo punto estratégico de la LDF, este año, ha sido el Designersblock, en el centro de la ciudad y muy cerca Oxfor St., donde descubrimos alguna que otra cosilla. Y completa este circuito el, siempre maravilloso, Victoria & Albert Museum, donde las obras de arte, de la colección permanente del museo, se entremezclaban con modernas instalaciones de diseño... ¡un lujo!.

    Así que, plano en mano y con zapato cómodo, allí me fui con mis socias de "Oh La Vache Studio" y como, espero, digna embajadora de BRUNCH MAGAZINE, a dejarnos sorprender.

  • Las lámparas de VITA LIVING // Lámpara RANDOM de STUDIO IF.

    LAS LAMPARAS:
    Esta edición, hemos de confesar que nos hemos vuelto locas con las lámparas.

    Los de Vita Living, especializados exclusivamente en ello, nos dejaron ojipláticas con un modelo hecho a base de plumas o la compuesta por pétalos que imitaban al bronce.

    El taiwaneés Chia-Ying Lee (a ver quién lo pronuncia) de Studio If, dice buscar creaciones que interactúen con el mundo físico y nos sorprendía con la lámpara "Random", donde sus bombillas se van encendiendo, una a una, con un orden aleatorio que cambia cada vez que pulsas uno de sus cordones.

  • Lámparas de LOLO PALAZZO // Lámpara hinchable de CHAK

    Más rudimentarias, pero no por ello menos espectacular, nos encontramos con las piezas de Lolo Palazzo realizadas con... ¡cadenas de bici!. Lámparas y otras piezas de decoración son creadas a partir del acero que encuentra en fábricas, desguaces y, evidentemente, tiendas de bici. Vamos, que ya sabemos que hacer con esas bicis de la infancia que llenan nuestros trasteros.

    Y por último, no queremos dejar de enseñaros las lámparas hinchables diseñadas por Chak y comercializadas por Innermost. Fabricadas en poliestireno, como dice su creador, se necesitan pocas neuronas para montarlas.

  • Papel en 3D de SEASCAPE CURIOSITIES // Los "cubreparedes" de TRACEY TUBB.

    LOS PAPELES PINTADOS EN 3D:
    Si tu idea de los papeles pintados es esa de los murales de flores que decoraban las casas de nuestras abuelas, estas totalmente fuera de onda. Son ya multitud de diseños increíbles los que puedes encontrar, en BRUNCH hablábamos en su día, por poner un ejemplo, del trabajo de gente como Studio Jobs. Pero esta edición nos hemos sorprendido por un segundo paso en este universo: papeles pintados en 3D. Los diseños ya no se limitan al dibujo en papel, sino que añaden volumenes.

    En esta nueva línea, Seascape Curiosities nos presenta unos diseños basados en el agua de los ríos y mares, en el que las ilustraciones hechas a manos se mezclan con inclusiones de papel cortado, simulando cataratas de deslizantes "gotas de agua" o surrealistas hojas de plantas... una maravilla.
    Por su lado, Tracey Tubb decide renombrar el papel pintado para rebautizarlos como "cubreparedes" siendo la técnica del origami la empleada para crear ese efecto de 3D.

  • La silla HALO de HYPETEX // Las mesas de café de AMMA STUDIO.

    LOS NUEVOS MATERIALES:
    Es complicado sorprender hoy en día con nuevos diseños, por lo que el uso de materiales nunca antes utilizados para fabricar muebles u objetos de decoración es algo que siempre nos ha llamado la atención.

    Es en este campo donde nos encontramos la marca Hypetex y su silla Halo. Diseñada por ingenieros de la Formula 1 y disponible en miles de colores, introducen la fibra de vidrio en el mundo de la decoración. La idea nos encanta y abre un mundo de posibilidades, aunque el diseño inaugural no nos mata del todo, pero ¡oye!, si alguien nos la regala, no diremos que no.

    Por otro lado tenemos a Amma Studio, con base en Nueva York, y sus mesas de café. Fabricadas en cemento, es cierto que el material no es una novedad pero si el cómo lo han mezclado con otros muchos. Cuarzos, maderas, rocas silíceas y todos los materiales que puedas imaginar, según sus creadores, se mezclan con este basto elemento para crear piezas que nos han encantado.

  • Galanes de noche de GENTLEMAN´S STUDIO COMPANY // Colección MARGATE de ZOE MURPHY.

    EL HUMOR:
    Nos encanta cuando el diseño te crea una pequeña sonrisa en los labios.

    Aquí nos encontramos con las piezas de Gentleman´s Valet Company y sus galanes de noche, un elemento de decoració muy funcional que no entendemos como no lo tiene más gente en sus casas. Combinando calaveras o pantallas de lámparas con maderas de gran calidad, crean estos divertidos "organizadores".

    Como divertidos nos han parecido los muebles de Zoe Murphy, uno de los grandes descubrimientos de esta edición de la LDF. Esta joven diseñadora británica practica el "upcycling", muy en boga aún, pero con el que hay que tener cuidado. No es el caso de su colección Margate, en honor al pueblo donde ella reside (en el condado de Kent) y origen de las telas estampadas que utiliza para darle una nueva vida a muebles usados.

  • Cerámicas de Jomi Evers Solhemim // El coche de Dominic Wilcox // El perchero de Torsten Neeland.

    Y POR TERMINAR:
    Os podéis imaginar que hemos visto millones de cosas más pero no es cuestión de saturaros. Aún así no queremos dejar de nombrar las cerámicas creadas a partir de globos llenos de agua del sueco Jomi Evers Solhemim. El coche hecho de a base de vidrieras de Dominic Wilcox, para un futuro donde los vehículos sean autónomos y nosotros podamos ir, literalmente, durmiendo. O los colgadores creados por Torsten Neeland para las tiendas de Yohji Yamamoto, como un paso más en el "do it yourself", donde las piezas se ensamblan sin necesidad de tornillos o cola.

    Todo un universo de nuevos productos que iremos descubriendo en futuras ediciones de la London Design Festival... y si las ampollas de los pies nos lo permiten.

    Inés Cancio.
    Oh La Vache Studio.

  • Instalación de Barber y Jays Ogerby en el V&A Museum.

    Ir a Londres siempre es un soplo de aire fresco. De siempre me ha encantado pasear por sus calles decrépitas, aunque cuando tienes que ir de punta a punta para conocer todas las novedades que se presentan en el London Design Festival, puede ser agotador.

    El LDF (como nos gustan unas siglas) es un evento anual en el que Londres acoge a artistas, diseñadores y grandes firmas para mostrar lo último en diseño y decoración. Se desarrolla por toda la ciudad, en diferentes emplazamientos, así que imaginaros el palizón, porque claro, Londres es... "muuuuuuy" pequeño. Lo más "edgy" (vamos, lo más guay) del festival estaba en la zona del nuevo triángulo del diseño, situado en Shoreditch que, como sabréis (y si no ya os lo cuento yo), se ha convertido en nuevo barrio de moda al noroeste de la ciudad.

    El segundo punto estratégico de la LDF, este año, ha sido el Designersblock, en el centro de la ciudad y muy cerca Oxfor St., donde descubrimos alguna que otra cosilla. Y completa este circuito el, siempre maravilloso, Victoria & Albert Museum, donde las obras de arte, de la colección permanente del museo, se entremezclaban con modernas instalaciones de diseño... ¡un lujo!.

    Así que, plano en mano y con zapato cómodo, allí me fui con mis socias de "Oh La Vache Studio" y como, espero, digna embajadora de BRUNCH MAGAZINE, a dejarnos sorprender.

  • Las lámparas de VITA LIVING // Lámpara RANDOM de STUDIO IF.

    LAS LAMPARAS:
    Esta edición, hemos de confesar que nos hemos vuelto locas con las lámparas.

    Los de Vita Living, especializados exclusivamente en ello, nos dejaron ojipláticas con un modelo hecho a base de plumas o la compuesta por pétalos que imitaban al bronce.

    El taiwaneés Chia-Ying Lee (a ver quién lo pronuncia) de Studio If, dice buscar creaciones que interactúen con el mundo físico y nos sorprendía con la lámpara "Random", donde sus bombillas se van encendiendo, una a una, con un orden aleatorio que cambia cada vez que pulsas uno de sus cordones.

  • Lámparas de LOLO PALAZZO // Lámpara hinchable de CHAK

    Más rudimentarias, pero no por ello menos espectacular, nos encontramos con las piezas de Lolo Palazzo realizadas con... ¡cadenas de bici!. Lámparas y otras piezas de decoración son creadas a partir del acero que encuentra en fábricas, desguaces y, evidentemente, tiendas de bici. Vamos, que ya sabemos que hacer con esas bicis de la infancia que llenan nuestros trasteros.

    Y por último, no queremos dejar de enseñaros las lámparas hinchables diseñadas por Chak y comercializadas por Innermost. Fabricadas en poliestireno, como dice su creador, se necesitan pocas neuronas para montarlas.

  • Papel en 3D de SEASCAPE CURIOSITIES // Los "cubreparedes" de TRACEY TUBB.

    LOS PAPELES PINTADOS EN 3D:
    Si tu idea de los papeles pintados es esa de los murales de flores que decoraban las casas de nuestras abuelas, estas totalmente fuera de onda. Son ya multitud de diseños increíbles los que puedes encontrar, en BRUNCH hablábamos en su día, por poner un ejemplo, del trabajo de gente como Studio Jobs. Pero esta edición nos hemos sorprendido por un segundo paso en este universo: papeles pintados en 3D. Los diseños ya no se limitan al dibujo en papel, sino que añaden volumenes.

    En esta nueva línea, Seascape Curiosities nos presenta unos diseños basados en el agua de los ríos y mares, en el que las ilustraciones hechas a manos se mezclan con inclusiones de papel cortado, simulando cataratas de deslizantes "gotas de agua" o surrealistas hojas de plantas... una maravilla.
    Por su lado, Tracey Tubb decide renombrar el papel pintado para rebautizarlos como "cubreparedes" siendo la técnica del origami la empleada para crear ese efecto de 3D.

  • La silla HALO de HYPETEX // Las mesas de café de AMMA STUDIO.

    LOS NUEVOS MATERIALES:
    Es complicado sorprender hoy en día con nuevos diseños, por lo que el uso de materiales nunca antes utilizados para fabricar muebles u objetos de decoración es algo que siempre nos ha llamado la atención.

    Es en este campo donde nos encontramos la marca Hypetex y su silla Halo. Diseñada por ingenieros de la Formula 1 y disponible en miles de colores, introducen la fibra de vidrio en el mundo de la decoración. La idea nos encanta y abre un mundo de posibilidades, aunque el diseño inaugural no nos mata del todo, pero ¡oye!, si alguien nos la regala, no diremos que no.

    Por otro lado tenemos a Amma Studio, con base en Nueva York, y sus mesas de café. Fabricadas en cemento, es cierto que el material no es una novedad pero si el cómo lo han mezclado con otros muchos. Cuarzos, maderas, rocas silíceas y todos los materiales que puedas imaginar, según sus creadores, se mezclan con este basto elemento para crear piezas que nos han encantado.

  • Galanes de noche de GENTLEMAN´S STUDIO COMPANY // Colección MARGATE de ZOE MURPHY.

    EL HUMOR:
    Nos encanta cuando el diseño te crea una pequeña sonrisa en los labios.

    Aquí nos encontramos con las piezas de Gentleman´s Valet Company y sus galanes de noche, un elemento de decoració muy funcional que no entendemos como no lo tiene más gente en sus casas. Combinando calaveras o pantallas de lámparas con maderas de gran calidad, crean estos divertidos "organizadores".

    Como divertidos nos han parecido los muebles de Zoe Murphy, uno de los grandes descubrimientos de esta edición de la LDF. Esta joven diseñadora británica practica el "upcycling", muy en boga aún, pero con el que hay que tener cuidado. No es el caso de su colección Margate, en honor al pueblo donde ella reside (en el condado de Kent) y origen de las telas estampadas que utiliza para darle una nueva vida a muebles usados.

  • Cerámicas de Jomi Evers Solhemim // El coche de Dominic Wilcox // El perchero de Torsten Neeland.

    Y POR TERMINAR:
    Os podéis imaginar que hemos visto millones de cosas más pero no es cuestión de saturaros. Aún así no queremos dejar de nombrar las cerámicas creadas a partir de globos llenos de agua del sueco Jomi Evers Solhemim. El coche hecho de a base de vidrieras de Dominic Wilcox, para un futuro donde los vehículos sean autónomos y nosotros podamos ir, literalmente, durmiendo. O los colgadores creados por Torsten Neeland para las tiendas de Yohji Yamamoto, como un paso más en el "do it yourself", donde las piezas se ensamblan sin necesidad de tornillos o cola.

    Todo un universo de nuevos productos que iremos descubriendo en futuras ediciones de la London Design Festival... y si las ampollas de los pies nos lo permiten.

    Inés Cancio.
    Oh La Vache Studio.

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